Arte
contemporáneo
Artistas
Oswaldo Macià. Vesper
1960 Cartagena, Colombia
Vesper, 2000
Instalación sonora, póster y tarjetas
Duración: 20 min; póster: 195 x 223 cm
Instalación sonora realizada siguiendo las técnicas de composición gregorianas, combinando las narraciones de 55 mujeres, en siete idiomas diferentes del caribe. Aunque en muchos de los casos el espectador no entiende lo que dicen, percibe sensaciones que se transmiten a través de la sonoridad, del tono, del ritmo de las voces.
Rafael Lozano Hemmer. Tensión superficial
1967 México D.F., México
Tensión Superficial, 1991-2004
Pantalla de plasma, ordenador y cámara
Instalación interactiva
El gran ojo del pantalla sigue atentamente los movimientos del espectador, gracias a un sofisticado sistema de vigilancia computarizada.
Valeska Soares. Vanishing Point
1957 Belo Horizonte, Brasil
Vanishing Point, 1998
15 depósitos de acero inoxidable, agua, perfume y color
848 x 895 cm
Un jardín perfumado de estructura barroca, al principio bello y agradable. Al poco tiempo el perfume que llena los tanques que forman el jardín se apodera del espacio y se convierte en agobiante. Valeska Soares introduce la sensualidad en el arte minimalista y con esta instalación reflexiona sobre el deseo y la belleza, que pueden llegar a ser tóxicas.
Javier Téllez. Carta sobre los ciegos para uso de los que ven
1969 Valencia, Carabobo, Venezuela
Letter on the Blind, For the Use of Those Who See, 2007
Vídeo monocanal, transferido de película de súper 16mm
27:36 min, b/n, sonido
Seis personas ciegas cuentan cómo perciben a un elefante. Ante una misma imagen, escuchamos seis relatos diferentes sobre lo que estamos viendo.
La obra, como la parábola india que la inspiró y el ensayo de Diderot del mismo título, trata de la dificultad de partir de la percepción sensorial, que siempre es individual, para entender un todo.
Julio Le Parc. Continuel – Mobile
1928 Mendoza, Argentina
Continuel-mobil, 1962/1996
Objeto: vidrio acrílico, madera pintada, metal e hilo de nylon
Instalación complementaria: 1 foco
Objeto: 219 x 155 x 170 cm
Julio Le Parc es uno de los artistas y teóricos que más firmemente se ha posicionado en contra de la obra de arte como objeto de valor. Ha trabajado siempre por acercar el arte contemporáneo al espectador y hacer que "Para mí es suficiente si (el espectador) sale con una sensación de haber sido parte de una experiencia, ya sea por el movimiento, las luces (…) No se le impone una manera de ver las cosas y las interpretaciones de cada uno pueden ser diferentes."
Ernesto Neto. Humanoides
1964 Rio de Janeiro, Brasil
Humanóides, 2001 (Köln)
Tul de licra, tela, especias y bolitas de poliestireno
7 piezas: dimensiones variables
A través de los Humanoides, una familia de extrañas figuras de carácter orgánico, Ernesto Neto invita al espectador a introducirse en su obra y a convertirse en parte de ella. Propone un experiencia dirigida a los sentidos, lúdica y sensual.
Priscilla Monge. Bailarina
1968 San José, Costa Rica
Bailarina, 1995-2000
Taladro de metal y figura de bronce plateado
33 x 17 x 6.5 cm
El taladro tiene una bailarina en lugar de una broca, que gira al pisar el pedal. La sorpresa no sólo la causa la contraposición de elementos tan diferentes, sino también por estar asociados cada uno claramente a un género, lo que pone en evidencia algunos prejuicios y sobreentendidos de la vida cotidiana.
Tonel. El bloqueo
1958 La Habana, Cuba
El bloqueo, 1989-1993/2006
Letras y ladrillos de hormigón
Instalación de dimensiones variables
Tonel trata la propia insularidad de Cuba como metáfora de aislamiento tanto del país, como de sus habitantes. Los ladrillos de hormigón no sólo dan a la isla un carácter duro, seco, e infértil, sino que además le hacen parecer demasiado pesadas como para poder flotar, con lo que parece condenada al hundimiento.
Iván Capote. Historia
1973 Pinar del Río, Cuba
Historia, 2001
Vidrio, metal, madera, motor eléctrico, rotulador y fieltro
104 x 100 x 17 cm
Un rotulador sujeto a un eje va dibujando una circunferencia, mientras que el fieltro que está unido al otro lado del eje la va borrando. Parece que la Historia se repite, pero al mismo tiempo, se está escribiendo continuamente.
Utilizando estrategias del arte conceptual, Capote realiza obras de carácter social y político, donde la ironía ocupa un lugar importante.
Jose Damasceno. Entretanto
Entretanto, 2003
Marmol
7 piezas; instalación de dimensiones variables
Damasceno trabaja con sistemas. Es un poeta de los sistemas. Realiza intervenciones en espacios concretos, utilizando elementos de la vida cotidiana que transforma mediante la repetición y la combinación, creando nuevas relacDamasceno trabaja con sistemas. Es un poeta de los sistemas. Realiza intervenciones en espacios concretos, utilizando elementos de la vida cotidiana que transforma mediante la repetición y la combinación, creando nuevas relaciones con el espacio y con el espectador. iones con el espacio y con el espectador.
Entretanto, con sus siete grandes comas, habla sobre el flujo del tiempo y sobre la necesidad de parar para poder continuar.
Chemi Rosado-Seijo. A Polok(de la serie Historia sobre ruedas)
1973 Vega Alta, Puerto Rico
Sin título (a Polok), Cuenca, Ecuador, 2004
De la serie "La historia sobre ruedas"
Huellas de monopatines sobre contrachapado tratado
243.5 x 1032.5 cm
Una rampa de skate desmontada y convertida en "cuadro", con los trazos de los skaters a modo de pintura compone esta obra. El título es un guiño a Jackson Pollock. La pieza sugiere tanto un aspecto lúdico como el dinamismo de la acción que la originó y eleva a la categoría de "Arte" los rastros de un juego.
Juan Manuel Echavarría. Guerra y pa
1947 Medellín, Colombia
Guerra y pa', 2001
Vídeo monocanal
9 min, color, sonido
El loro macho ataca a la hembra para echarle de su territorio gritando “guerra”. La hembra, prácticamente inmóvil, sólo nos deja oír un tímido “pa´”. Este “pa´” se debe a la pronunciación caribeña del adiestrador
Además de ser una metáfora de las relaciones humanas, muestra con qué rapidez pueden las palabras vaciarse de contenido para utilizarse como arma arrojadiza.
Lázaro Saavedra. Untitled / Yo pienso (I Think)/ OjoVideo Corporation, Volumen I.
1964 La Habana, Cuba
Untitled, 1997
Vídeo monocanal
2:04 min, color, sonido
OjoVideo Corporation, Volumen I, 2006
Vídeo monocanal
3:01 min, color, mudo
Yo pienso (I Think), 2005
Vídeo monocanal
4:54 min, b/n, sonido
En estas animaciones digitales vemos reiterados intentos de unos pequeños individuos por desarrollar ideas propias y por mantener unos mínimos de independencia y de libertad ante las masas o ante una figura de poder. Utilizando un lenguaje claro y directo, y a través del humor y de la ironía, el cubano Lázaro Saavedra presenta reflexiones profundamente críticas y complejas.
Miguel Ángel Ríos. Return
1953 Catamarca, Argentina
Return, 2003-2004
Instalación de vídeo monocanal
3:23 min, b/n, sonido
Miguel Ángel Ríos grabó el juego de las peonzas o “trompos, muy popular en las calles de México, para crear una película reproduciéndolo marcha atrás. Así, el roce entre los trompos no hace que éstos caigan, sino que hace que surja la vida en las peonzas yacentes y comiencen a girar, en un baile que puede resultar hipnótico, hasta que finalmente todas están en pie.
Fernando Arias. Ataúd de Lego (Homenaje a los niños de la guerra de las drogas)
1963 Armenia, Colombia
Lego Coffin (Homage to the Children of the Drug War), 2000
Piezas de lego y contrachapado
28.5 x 190.5 x 70 cm
Un ataud hecho con piezas de Lego, con los colores de la bandera conlombiana y un raya blanca en lugar de la cruz. Arias juega con los conceptos de niñez, juego, narcotráfico y muerte. Conceptos que generan un fuerte contraste.
Este ataud de Lego será el ataud del artista, donde será velado. Despues sacarán el cuerpo para cremarlo y regalaran el ataud a los niños para que jueguen con el. "La vida se va, pero qué más lindo y qué más oscuro, pero qué más real que esos niños jugando con su propia muerte"
Oscar Muñoz. Aliento
1951 Popayán, Colombia
Aliento, 1996-2002
Fotoserigrafía sobre discos de acero
Diámetro: 20.2 cm cada uno
Los discos son como espejos donde al principio, el espectador sólo se ve a sí mismo. Pero al acercarse y respirar cerca de ellos, otros rostros aparecen. Son fotos tomadas de esquelas aparecidas en el periódico, recuerdos, que para cuando volvemos a respirar ya ha desaparecido.
Jose Damasceno. Agregado
Agregado, 1999
Aluminio
Instalación de dimensiones variables
Damasceno trabaja con sistemas. Es un poeta de los sistemas. Realiza intervenciones en espacios concretos, utilizando elementos de la vida cotidiana que transforma mediante la repetición y la combinación, creando nuevas relaciones con el espacio y con el espectador.
Agregado está compuesto por varias estanterias que han sido apiladas y entretejidas, perdiendo toda su funcionaliad para crear una nueva forma.
Regina José Galindo. Limpieza social
1974 Ciudad de Guatemala, Guatemala
Limpieza social, 2006
Vídeo monocanal
1:55 min, color, sonido
Las mujeres artistas tienen una gran presencia en el videoarte y el performance, y Regina José Galindo, es uno de los pilares fundamentales dentro del panorama latinoamericano. Sus acciones son directas y agresivas por que la realidad que vive en su país también es muy violenta. Galindo realiza un arte de denuncia hacia esa realidad en el que las mujeres son las víctimas más frecuentes, un arte que pretende movilizar al espectador.
En Limpieza Social, el pequeño y frágil cuerpo desnudo de la artista es el blanco de una manguera a presión. La artista, intenta como puede, mantenerse en pie ante la agresión.
Priscilla Monge. Lección de maquillaje
1968 San José, Costa Rica
Lección no. 1: Lección de maquillaje, 1998
Vídeo monocanal
3 min, color, sonido
Antonio Dias
1944 Campina Grande, Paraiba, Brasil
Do it Yourself: Freedom Territory, 1968/2002 (reconstruction)
Titanio y rótulo de vinilo
400 x 600 cm
Do it yourself (Freedom Territory) sugiere la existencia de un espacio simbólico para la invención, el juego y la experimentación. Expresa también cierta ambigüedad y el modo de acotar el espacio, cuadriculándolo. Sugiere el modo militar o colonial de marcar fronteras y estrategias más que un ámbito de libertad.
Antonio Dias. To the police / Do it yourself. Freedom territory
1944 Campina Grande, Paraiba, Brasil
To the police, 1968
Bronce
3 piezas: 7.5 x 12.5 cm, 9 x 14.5 cm, y 8 x 11 cm
Do it Yourself: Freedom Territory, 1968/2002 (reconstruction)
Titanio y rótulo de vinilo
400 x 600 cm
El material y la técnica elegidos para estas esculturas, bronce macizo, hace que las piezas sean muy pesadas y tengan apariencia de monumento o resto arqueológico. En esa otra realidad en torno a la cual reflexiona Dias no habría policía, cuya existencia actual evidenciaría la imperfección de la sociedad en la que vivimos. En una sociedad ideal estas piezas podrían verse como monumento y resto arqueológico de una época pasada. Se trata, por lo tanto, de una metáfora sobre el poder y la libertad.
Do it yourself (Freedom Territory) sugiere la existencia de un espacio simbólico para la invención, el juego y la experimentación. Expresa también cierta ambigüedad y el modo de acotar el espacio, cuadriculándolo. Sugiere el modo militar o colonial de marcar fronteras y estrategias más que un ámbito de libertad.
Luis Camnitzer. Coca-Cola Bottle filled with a Coca-Cola Bottle
1937 Lübeck, Germany
Coca-Cola Bottle filled with a Coca-Cola Bottle, 1973
Vidrio y metal
18.2 x 5.5 x 5.5 c
"Tenía claro en mi mente que la Coca-Cola es la única bebida artificial capaz de ocupar un lugar competitivo al lado del agua, el vino y la leche, seguramente superando al jugo de naranja en términos de la no-saturación de las papilas del gusto. Esto significa que la industria norteamericana había logrado construir un arquetipo artificial, una hazaña que creo que no tiene paralelos en la historia de la humanidad"
Luis Camnitzer
1937 Lübeck, Germany
This is a mirror. You are a written sentence, 1966-1968
Poliestireno extrusionado montado sobre tablón sintético
48.4 x 62.5 x 1.5 cm
"Esto es un espejo. Usted es una sentencia escrita". A primera vista parece un cartel informativo, sin embargo interpela directamente al espectador, que es el sujeto de la frase.
Luis Camnitzer, uruguayo nacido en Alemania, es uno de los pioneros del Arte conceptual, utilizando el lenguaje en el Arte con la intención de involucrar al espectador y dar una carga política a su trabajo.
Cildo Meireles. Missão/Missões (Como construir catedrais)
1948 Rio de Janeiro, Brasil
Missão/Missões (Como construir catedrais), 1987
600.000 monedas, 2.000 huesos, 800 hostias, luz, 80 adoquines y tela negra
Aprox. 300 x 600 x 600 cm
Instalación creada con motivo de "Visão do Artista", exposición que conmemoraba un episodio concreto de la Historia de Brasil, las misiones fundadas por jesuítas entre 1610 y 1767.
La iluminación y el espacio delimitado con telas, tienen algo de escenificación, un toque dramático que puede recordar también un templo religioso, a lo que se une la carga simbólica de los materiales escogidos. Más alla del acontecimiento histórico en el que se basa la obra, Meireles trasciende lo concreto y cuestiona la representación del poder material y del espiritual a la vez que potencia el efecto que ocasionan cuando se encuentran.
SALA DE LECTURA. IRAKURGELA
Oscar Muñoz. Retrato
1951 Popayán, Colombia
Re/trato, 2003
Vídeo monocanal
29:51 min, color, mudo
Reflexión sobre el autorretrato, pero también sobre la constancia y el fracaso. La mano del artista intenta, sin éxito, realizar un autorretrato sobre base de piedra, al sol y utilizando agua en lugar de tinta. Aunque nunca consigue fijar la imagen no cesa en el intento, en una acción que regresa una y otra vez al punto de partida.
Tania Bruguera. Autobiografía - Inside Cuba.
1968 La Habana, Cuba
Autobiografía - Inside Cuba, 2003
Instalación sonora: espacio pintado de blanco, 2 altavoces soviéticos de los 70, escenario de madera, 8 altavoces de graves, 1 micrófono desconectado, 3 paneles de pladur inacabados y 1 bombilla
Espacio de dimensiones variables
Un escenario en una sala, con un micrófono que da la espalda a la virtual audiencia. Unos altavoces que repiten sin cesar consignas de la revolución socialista cubana. Quienes suban al escenario con intención de aceptar la invitación que supone el escenario vacío con un micrófono, se darán cuenta de que éste esta apagado, y que digan lo que digan, siempre prevalecerán las consignas repetidas por los altavoces.
La Autobiografía de Tania Bruguera, sin dejar de ser personal, es una autobiografía social, relacionada con acontecimientos que han marcado la vida de todos lo cubanos. Y también es una reflexión sobre cómo las palabras se deshacen de su contenido a base de ser repetidas incesantemente.
Priscilla Monge. Boomerangs
1968 San José, Costa Rica
Boomerangs, 1998-2000
Mármol grabado
9 piezas: 20.5 x 40.3 x 2 cm cada una; instalación de dimensiones variables
Los nueve insultos sexistas sugieren un intercambio de humillaciones. La técnica del grabado en elegante letra cursiva sobre el mármol, como si fuera una lápida, se contrapone que en impulso agresivo, que como un boomerang, siempre se vuelve contra el agresor.
Gonzalo Díaz. Resistencia
1947 Santiago, Chile
Resistencia, 1999
Metal, cerámica y suministros eléctricos
26.8 x 97.7 x 16 cm
Es la propia resistencia del mecanismo eléctrico de la obra la que la torna incandescente. Después se activa un secuenciador que bloquea el flujo de la energía. Este bloqueo permite a su vez que el mecanismo resista y pueda seguir funcionando. Lo que leemos es lo que vemos. Resistencia es además del título, el mecanismo básico de la instalación, la palabra que ésta conforma y el significado que la palabra evoca. Díaz trabaja a diferentes niveles de significado. No utiliza solamente la palabra sino también el propio mecanismo como metáfora.
La obra, que tiene una clara lectura política, fue creada para la exposición “Memorias” del Museo de Arte Contemporáneo de Santiago de Chile, en 1999.
Juan Carlos Alom. Habana solo
1964 La Habana, Cuba
Habana Solo, 2000
Vídeo monocanal, transferido de película de 16mm
15 min, b/n, sonido
El fotógrafo y cineasta cubano nos ofrece un recorrido por su ciudad, La Habana, de mano de una serie de músicos amigos.
La película, sin palabras, grabada en 16mm, y con sonido ambiente, fue revelada manualmente y tratada posteriormente por el propio Alom para sugerir un efecto de envejecimiento. Ante el deterioro de la ciudad y el de la propia película al espectador le resulta difícil establecer si lo que ve es una película antigua o una visión actual de la ciudad de La Habana.
Sin ningún tipo de instrucción ni restricción alguna participaron artistas como Emilio (piano), Jose-Luis Cortés (flauta), William Rubalcaba (contrabajo), Tata Guines (congas), Enrique Lazaga (guiro), Eduardo Lazaga (timbal), Pancho Amat (tres), Chicoy (guitarra eléctrica), Alfredo Echevarría (bajo eléctrico), la soprano Sonia Marcoma y el bailador Teo.
Alfredo Jaar. A logo for America
1956 Santiago, Chile
A Logo for America, 1987/2003
Vídeo monocanal;
Versión original realizada en pantalla espectacolor en Times Square, Nueva York, abril de 1987
1:00 min, color, mudo
A Logo for America fue creado en 1987 para proyectarse en una gran pantalla en el Times Square de Nueva York, durante un mes entre anuncios, cada seis minutos. Al superponer una simple frase sobre una imagen claramente reconocible, el mapa o la bandera de EEUU, Jaar consigue dar a las imágenes una nueva carga política.
NO ES NEUTRAL Colección Daros - Latinamerica
Del 19 de julio al 5 de octubre
- 1.Oswaldo Macià. Vesper
- 2.Rafael Lozano Hemmer. Tensión superficial
- 3.Valeska Soares. Vanishing Point
- 4.Javier Téllez. Carta sobre los ciegos para uso de los que ven
- 5.Julio Le Parc. Continuel – Mobile
- 6.Ernesto Neto. Humanoides
- 7.Priscilla Monge. Bailarina
- Tonel. El bloqueo
- Iván Capote. Historia
- Jose Damasceno. Entretanto
- Chemi Rosado-Seijo. A Polok(de la serie Historia sobre ruedas)
- Juan Manuel Echavarría. Guerra y pa
- 8.Lázaro Saavedra. Untitled / Yo pienso (I Think)/ OjoVideo Corporation, Volumen I.
- 9.Miguel Ángel Ríos. Return
- 10.Fernando Arias. Ataúd de Lego (Homenaje a los niños de la guerra de las drogas)
- Oscar Muñoz. Aliento
- Jose Damasceno. Agregado
- Regina José Galindo. Limpieza social
- Priscilla Monge. Lección de maquillaje
- Do it yourself. Freedom territory
- Antonio Dias. To the police / Do it yourself. Freedom territory
- Luis Camnitzer. Coca-Cola Bottle filled with a Coca-Cola Bottle
- This is a mirror. You are a written sentence
- 11.Cildo Meireles. Missão/Missões (Como construir catedrais)
- 12.SALA DE LECTURA. IRAKURGELA
- 13.Oscar Muñoz. Retrato
- 14.Tania Bruguera. Autobiografía - Inside Cuba.
- 15.Priscilla Monge. Boomerangs
- Gonzalo Díaz. Resistencia
- 16.Juan Carlos Alom. Habana solo
- 17.Alfredo Jaar. A logo for America